Découvrez les meilleurs albums audio immersifs : Les moniteurs Neumann offrent un son primé aux Grammy Awards

Los Angeles, Californie, 9 décembre 2025 - Dans le monde de la production audio immersive, la précision et la cohérence ne sont pas négociables. Qu'il s'agisse de grandes productions pop ou de bandes sonores orchestrales, les moniteurs de studio Neumann continuent de façonner le son de l'audio immersif primé. Les récents prix Grammy® du meilleur album audio immersif remportés par les ingénieurs de renom George Massenburg, Michael Romanowski, Eric Schilling et le producteur Herbert Waltl ont tous en commun une constante technique : la gamme de moniteurs KH de Neumann .

Des icônes pop aux partitions épiques

Qu'il s'agisse de remixer le catalogue iconique d'Alicia Keys (avec l'aide d'Ann Mincieli, productrice et ingénieure de Keys), de façonner le score expansif de God of War : Ragnarök, ou de produire le mélange des genres Divine Tides de Stewart Copeland et Ricky Kej, ces ingénieurs et producteurs ont fait confiance aux moniteurs Neumann de la gamme KH pour traduire leurs visions créatives avec une fidélité étonnante - quels que soient les formats, les genres, et les systèmes de lecture.

La plupart de ces albums ont été réalisés dans le studio immersif californien Media HYPERIUM, construit en 2020 par Herbert Waltl, producteur multi-platine et trois fois récompensé aux Grammy Awards, en collaboration avec l'ingénieur Eric Schilling. Waltl a remporté les Grammy Awards de l'album de l'année et du meilleur album de son surround, tous deux pour Genius Loves Companyde Ray Charles , ainsi que celui du meilleur album audio immersif pour Divine Tides, en plus de plusieurs nominations. Le mixeur de musique pour le spectacle des Grammys et ingénieur huit fois primé aux Grammys Eric Schilling assume le rôle d'ingénieur en chef au studio, qui est équipé d'un système Neumann conçu sur mesure pour prendre en charge le mixage audio immersif. Schilling a remporté le prix du meilleur album audio immersif pour Alicia, The Diary Of Alicia Keys, et Divine Tides, entre autres.

"Tout ce que nous avons fait ici ces dernières années a été mixé sur des enceintes Neumann", explique Schilling à propos de son partenariat avec Waltl. "Nous avons des KH 420, 310, 120 et des subs. La pièce est réglée autour d'eux, et le son s'en ressent - je ne suis jamais surpris lorsque j'entends un mixage à l'extérieur de cette pièce". Schilling ajoute : "Le son ne s'effondre pas à des volumes plus élevés - il reste musical. C'est rare.

Un système fiable qui offre la vérité sonore

La salle media HYPERIUM est équipée de sept systèmes principaux tri-amplifiés KH 420 et de deux caissons de basses KH 870, ancrés par des KH 310 et des KH 120 en hauteur et au sol - une disposition hybride qui permet de passer en toute transparence d'un format immersif à l'autre.

Tandis que Schilling et Waltl travaillent à mediaHYPERIUM, leur collaborateur habituel Michael Romanowski dirige Coast Mastering à Berkeley en tant qu'ingénieur en chef de masterisation. Il est l'un des tout premiers ingénieurs de masterisation audio immersive et a remporté le Grammy Award du meilleur album audio immersif pour Alicia, The Diary Of Alicia Keys , et la bande originale du soldat américain de l'United States Army Field Band And Soldiers' Chorus, ainsique plusieurs autres victoires et nominations. L'ingénieur très demandé a équipé ses propres environnements de mastering et de mixage avec des Neumann KH 310 et KH 120, et codirige régulièrement des projets immersifs avec les autres. "J'aime leur son naturel... Ils sont précis. Ce que vous entendez est ce que vous obtenez", déclare Romanowski à propos des moniteurs. "C'est ce qui en fait les meilleurs outils pour l'immersion. Certains moniteurs sont criards - ils en font trop. Pas Neumann. Ils sont fluides, précis et jamais fatigants. Ils sont tout simplement honnêtes - c'est ce dont vous avez besoin.

La précision rencontre l'émotion

Pour George Massenburg, collaborateur régulier, l'audio immersif n'est pas seulement une question de fidélité technique, c'est aussi une question d'émotion. "Il faut de la transparence pour toucher le cœur de l'auditeur", explique-t-il. "Le contrôle doit être musical, pas seulement analytique. Les moniteurs Neumann nous ont aidés à garder l'auditeur à l'esprit, à construire une histoire en trois dimensions. Au cours d'une carrière de plus de 50 ans, Massenburg est un producteur, un ingénieur, un concepteur d'équipements audio et de studios de renommée mondiale. Il est le fondateur de Massenburg DesignWorks et de George Massenburg Labs, et a remporté un Grammy pour ses réalisations techniques. Son travail en studio lui a valu une reconnaissance internationale et six Grammys (dont le Grammy for Technical Achievement en 1998, ce qui fait de lui l'une des dix-sept personnes à avoir reçu cet honneur à l'époque), ainsi que de nombreuses nominations et récompenses. En outre, il a remporté des Grammy Awards pour The Diary Of Alicia Keys, Alicia, Mountain Soul II de Patty Loveless, et bien d'autres encore.

Massenburg a contribué aux mixages immersifs de "Underdog" d'Alicia Keys et d'autres morceaux, travaillant souvent à distance et se référant à plusieurs systèmes. Malgré ces variables, la cohérence de Neumann s'est imposée. "Nous pouvions faire confiance à ce que nous entendions. Lorsque j'ai transporté des mixages de chez moi à la chambre d'Eric et d'Herbert à mediaHYPERIUM, le caractère s'est maintenu.

Une équipe de rêve avec une collaboration sans faille

Massenburg, Romanowski, Schilling et Waltl ont mis au point un flux de travail collaboratif transparent - en examinant les fichiers ADM, en se référant à d'autres systèmes et en ajustant constamment les mixages pour la traduction. La cohérence de Neumann, quels que soient les tailles et les formats, s'est avérée cruciale. "J'ai travaillé sur de nombreuses enceintes, mais celles-ci rendent l'expérience plus amusante", déclare Schilling. "Même lorsque je voyage, les petits systèmes Neumann ont le même caractère. Je leur fais confiance.

Cette confiance et cette collaboration sans faille sont la pierre angulaire de leur succès aux Grammy Awards. Ensemble, les quatre artistes ont remporté plusieurs prix dans la catégorie "Meilleur album audio immersif" au cours des quatre dernières années, une catégorie historiquement remportée par des artistes tels que Beyoncé, Paul McCartney et les Beatles.

Construire un écosystème complet sur plusieurs décennies

Le projet Divine Tides, récompensé par un Grammy , qui fusionne une instrumentation mondiale avec une production luxuriante, est une autre réussite immersive réalisée sur des moniteurs Neumann. Il en va de même pour God of War : Ragnarök, avec plus de 400 pistes audio et des arrangements orchestraux plus grands que nature. "Peu importe qu'il s'agisse d'un quatuor à cordes ou d'un score monstrueux, le système s'en charge", déclare Waltl. Des compositeurs et des artistes sont entrés, ont écouté et ont dit : "C'est l'une des meilleures salles immersives que nous ayons jamais entendues".

Waltl, qui a fondé mediaHYPERIUM en 1996, se souvient avoir entendu pour la première fois des moniteurs Neumann au Skywalker Sound. "Les KH 310 m'ont impressionné dès le début", dit-il. "Aujourd'hui, nous avons construit tout un écosystème autour d'eux, non seulement pour le mixage, mais aussi pour l'écoute, l'enseignement et l'inspiration. Les enceintes laissent parler la musique.

Romanowski a récemment été nommé aux Grammy Awards pour son travail sur l'album Immersed de Justin Gray, qui a été composé, enregistré et produit intentionnellement pour le son immersif. Restez à l'écoute pour connaître la cérémonie de remise des prix, qui aura lieu le 1er février 2026.

Pour plus d'informations :

mediaHYPERIUM : https://www.mediahyperium.com/

Coast Mastering : https://www.coastmastering.com/

Massenburg DesignWorks : https://massenburgdesignworks.com/